汤显祖与《牡丹亭》

霜晨

汤显祖与《牡丹亭》

       汤显祖，江西临川人，少年中举，中年弃官。归居田园之后，潜心于戏剧创作，所著《还魂记》《邯郸记》《紫钗记》《南柯记》四部皆与“梦”相关，故此合称《临川四梦》。其中《还魂记》即《牡丹亭》，面世后影响巨大，据当时记载“《牡丹亭》梦一出，家传户诵，几令《西厢》（记）减价”，四百年来魅力不减，列为我国四大古典戏剧之一。
       由于汤显祖在东方剧坛上的崇高地位，人们都称汤显祖为"中国的莎士比亚"。《牡丹亭》让爱情超越生死，故事以“情”贯穿始终。
       官家小姐杜丽娘正值豆蔻年华，在梦中奇遇书生柳梦梅，一见倾心，竟伤情而死，后化为游魂寻至人间，因痴心不改，最终起死回生，与柳梦梅终成姻缘。正如汤显祖在《题词》中所写：“情不知所起，一往而深。生者可以死，死者可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”
       在汤显祖笔下，主人公杜丽娘出身封建官宦家庭，从小受到的教育是以束缚妇女身心为宗旨的贞操节烈观，结合当时宋明理学“存天理、灭人欲”的大肆宣扬，可以说，生存环境十分不易。但是，杜丽娘却一反常态，借人性中对真与美的本能追求，大胆反抗时代禁锢，走上了妇女个性解放之路，以生死相搏彻底摆脱了封建礼教对人性的摧残，得以塑造了中国古典戏曲中最可爱的少女形象，成为冲出封建牢笼的叛逆者。
       想来梦中之情，多是文人杜撰传奇，但普天下何曾少了梦中之人？汤显祖能够将世情体验化入艺术意境，写出这一部超越男女情欲且富有哲理色彩的浪漫主义作品，正是他以情抗理的精神的体现。在《惊梦》一出，幽居深闺的少女面对满园春色，流露的是些许伤感和幽怨，所以她要念着“你道翠生生出落的裙衫儿茜，艳晶晶花簪八宝填，可知我常一生儿爱好是天然”。身处自然之中，更觉身处桎梏，这种人性意识的觉醒就这样悄然萌发了。
       青春本该和这个春天一样美好，怎能是一场人生枉然，那姹紫嫣红开遍总不该付于断井颓垣。于是，内心深处无法排解的忧思与惆怅，便在一场春梦中得以实现，与柳梦梅梦魂私缠一番，继而开启了《寻梦》之旅。“这花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。”对个体幸福的希翼，对情爱自由的渴望，自是生命的本能追求，那点滴幽情承载着青春的全部憧憬，而当梦醒人未醒，少女便像那园中的牡丹一样随春而去，归于凋零。一场游园惊梦，许下“他年得傍蟾宫客，不在梅边在柳边”的誓愿，所以生生死死也要再次入梦而来，上天入地，苦苦寻觅，只为不负那一日钟情。
       纵观全篇，《牡丹亭》的精华，不在缠绵悱恻的爱情，也不在华美迤逦的辞藻，而是作者塑造的那一个极致自由的青春生命。这是一曲于牢笼废墟中对自由的浪漫讴歌，最终成就了文学史上一次最美丽的叛逆。智者云：“以文为鉴，可观天下。”对人性的深刻剖析，对时代的清醒反思，对生命的不休追问，或许这才是文学的真正意义。
       有一本书最好是在静晚上读，那便是《牡丹亭》；有一首曲最好是在高阁上唱，那便是《牡丹亭》；有一段爱情最好是在生离死别中吟，那還是《牡丹亭》。